Как да нарисувате цветя петуния на етапи?

За да нарисувате такива красиви цветя като петуния, трябва да вземете молив или писалка, можете да използвате и бои. Аз лично бих ви препоръчал да вземете обикновен молив, тъй като в случай на грешка лесно може да се изтрие с помощта на обикновена гума, която не е трудна за закупуване. Можете да закупите в павилиона или в най-обикновения магазин.

За да нарисувате петуния, първо трябва да начертаете кръг, а в средата на кръга има и малък кръг. След това трябва да следвате схемата по-долу, която ще ви помогне при изготвянето на петуния.

LiveInternetLiveInternet

-Tags

-Категории

• Ароматерапия (използване на етерични масла) (7) t
• Бижутерия (58) t
• - аксесоари (1) t
• - сглобяване на бижута (4)
• На колекцията на Михаил Задорнов (4)
• Всичко - за - всичко (29)
• - декорация на списания (19) t
• Плетива (16) t
• - кука (1)
• Декор на различни предмети (62) t
• - времето тиктака. (картина на часовник) (5)
• - огледала (21) t
• - материали за творчество (10) t
• Пари (5)
• Интериорен дизайн (11)
• За Даша (60)
• - пластмасови отливки (18) t
• - мъниста (9)
• - занаяти от вестници (13)
• - художник (10)
• История, събития, хора (17)
• - поговорки, афоризми (6)
• - ZHZL (8)
• Книга с рецепти (89)
• - вегетариански ястия (28) t
• - сладкиши, сладкиши (23) t
• - рибни ястия (17)
• - подправки (5) t
• - Сталик Ханкишиев (Казан - мангал) (2)
• - декорация на съдове (4) t
• Кусудама (о, стара - забравена) (3)
• Маникюр (12)
• Махенди (5)
• Моите слонове (14)
• Моят готвач (14)
• Промяна на дрехи (12) t
• - Тениски (12) t
• Тъкани (6) t
• Красивата (23)
• - Арт Деко, Арт Нуво (11)
• - съвременно изкуство (7)
• Точка на точка (57)
• Уроци по рисуване (105)
• - zentangle (43)
• - акварел (14)
• - лице (очи, носове, уши, устни))) + аниме лица (4)
• - пастел (7)
• - техника за един удар (1)
• Изкуство за лице (5)
• Филмова библиотека (6)
• Фрактали (18) t
• - моите фрактали (1)
• - създаването на фрактали (програми, уроци) (9)
• Художествено коване (8) t
• Цветя (грижи, отглеждане) (80) t
• - алпийска пързалка + рутариум (2)
• - drayens (3)
• - контейнерно градинарство (13) t
• - здравец (10)
• - петунии (5)
• Цветя изкуствени (94) t
• - пяна (от пластмаса, велур) (57)
• - цветя хартиени (4) t
• - плат / кожа (31) t
• Скици за рисуване (173) t
• - мандала (19)
• - Paisley (5)
• - камъни за боядисване (5) t
• - керамика за боядисване, стъкло (25) t
• - рисуване върху плат (батик) (1) t
• - ковчези (2) t
• - Етнически (13)
• Аз съм с компютър на "ВАС")))) (38)
• - клипарт (5)
• - обработка на снимки (4)
• - Уроци по Масила (12)
• - Photoshop CS6 v 13.0 (9)

-приложения

• Аз съм фотограф Plug-in за публикуване на снимки в дневника на потребителя. Минимални системни изисквания: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 с активиран JavaScript. Може би ще свърши работа
• Редактор на изображенияOnline редактор на изображения с възможност за изтегляне от вашия компютър или от интернет. Функционално подобно на Adobe Photoshop
• Онлайн игра "Голямата ферма" Чичо Джордж ти е оставил фермата си, но за съжаление не е в много добро състояние. Но благодарение на вашата бизнес проницателност и помощта на съседи, приятели и роднини можете да се трансформирате
• TorrNADO - торент тракер за блоговеTorrNADO - торент тракер за блогове
• Винаги няма наличен диалог ^ _ ^ Позволява ви да вмъкнете панел с произволен Html-код във вашия профил. Можете да поставите там банери, броячи и др.

-Търсене по дневник

-Абонирайте се по електронната поща

-статистика

Красиви цветя. Уроци по рисуване. Акварел.

Ние рисуваме цветя с акварел. 10 урока.

Подробни уроци по рисуване.

Започвайки от самите основи: структурата на цветето, местоположението му под различни ъгли.

Включително методи за изчертаване на стъблото и листата.

В тази статия ще говорим с вас за формата, цвета и сянката. Създаване на тонални преходи.

И много полезни съвети за тези, които са страстни за акварел.

Започваме с основите.

Фокусиране върху формата.

Всяко цвете, листа и стъбло може да се раздели на няколко основни форми: кръгове, правоъгълници, квадрати и триъгълници. Начертайте очертанията на венчелистчетата вътре в тези контури.

За да нарисувате цветя, трябва да знаете поне малко от тяхната структура:

Урок номер 1. Структурата на цветето.

Урок номер 2. P позицията на цветето под различни ъгли.

И за да предадете правилно формата под различни ъгли, трябва да сте наясно как изглеждат от различни гледни точки.

Изглед отпред

Практикувайте в образа на цветето от различни страни. Когато погледнете направо на маргаритката, виждате, че малкият кръг е вътре в голямата.

Изглед под ъгъл.

Ако обърнете цветето от вас, кръгът става елипса. Предните венчелистчета изглеждат по-къси от другите. Това е пример за перспектива - изкривяване, което създава илюзията за дълбочина.

Преглед от три четвърти

Изглежда, че венчелистчетата от лявата страна са максимално намалени, а извитите върхове на венчелистчетата на венчелистчетата отдясно са станали невидими. Общите очертания все още са овални, но вътрешният овал се е преместил от ръба към центъра.

Изглед отстрани.

Ако погледнете маргаритката в "профила", можете да видите основата на чешелиста под формата на шапка и венчелистчета с еднакъв размер.

Урок номер 3. Стъблата и листата.

Един от начините за рисуване на стъблото в акварел.

Начертайте листа.

След това пристъпваме към практически упражнения, по време на които ще видите как са изчертани самото цвете, стъблата и листата.

Урок номер 4. Петуния.

Използвани цветове:

Начертайте с молив конусообразно цвете, нанесете светло градуирано измиване (по-тъмно от единия край) на минерално-виолетово към задната страна на извитите венчелистчета.

§ След изсъхване, мокрим върховете на другите венчелистчета.

§ След това добавете церулум и минерална виолетка, като подчертавате акцентите с чиста мокра четка.

§ Когато първите венчелистчета са сухи, напишете останалите и ги оставете да изсъхнат.

§ След това приготвяме тичинките с жълто-зелена смес от жълт кадмий и церулеум.

След това нанесете кобалтово синьо и минерално виолетово, за да задълбочите тона около тичинките и премахнете част от боята по ръбовете с чиста вода, за да смекчите тона.

§ Добавете малко постоянно розово върху извитите ръбове на венчелистчетата, за да им дадете разнообразие.

§ След това пишем стъблото и листата с различни тонове на жълто-зелена цветова схема (смес от кадмиево жълто и ултрамариново синьо).

§ След изсъхване на листата, нанесете малко жълт цвят, като направите отблясъци, където слънчевата светлина пада върху листата.

Урок номер 5. Лале.

Използвани цветове:

§ За изображението на бокалния цвят на лале, започваме с леко измиване на постоянно розово върху външните венчелистчета.

§ Нанесете по-тъмно постоянно розово на гънките, омекотете ръбовете с вода, добавете кадмиево-червено към външните ръбове, измийте четката и нанесете извити стъпки по цялата листна част, следвайки формата.

§ След изсъхване, добавете кървави персички по вените и ги омекотете с чиста вода.

§ Нанесете по-дълбок тон на постоянно розово на вътрешните венчелистчета, като започнете от долната част на венчелистчето и се движите нагоре, като постепенно добавяте повече вода, за да осветите тона.

След това отново поставяме кадмиевото червено по външните ръбове, измиваме четката и правим удари по венчелистчето, следвайки неговата форма.

§ След като изсъхнат всички венчелистчета, нанесете тънък, лек четка на постоянно розово по централните вени.

§ Пишем стъбла и листа с жълто-зелени и синкаво-зелени смеси. Когато всичко приключи, внимателно проучете цветето.

§ Добавете постоянна магента в основата на вътрешните венчелистчета, за да получите по-дълбок тон, тя помага да избутате външните венчелици напред, а също така нанесете лек слой с постоянно розово върху дясната венчелистче, подчертавайки извитата му форма.

Урок № 6. Слънчоглед.

Използвани цветове:

§ Слънчогледът е кръгъл. Първата група от венчелистчета произвежда чист жълт кадмий и смес от жълт кадмий с естествена сиена.

§ Когато венчелистчетата, които определят формата на цветето, са сухи, ние обозначаваме техните гънки с по-тъмна жълта смес.

§ Ако няма достатъчно контраст, добавете малко изгорена сиена към сместа.

§ За да омекотите линиите, ние преминаваме през тях чиста вода, докато боята все още е мокра.

§ След това пишем ядрото на цветето в жълто-зелени и чисти оранжеви цветове, оставяйки ги да се смесват на хартия.

§ Докато повърхността е все още мокра, ние вземаме кръгла четка номер 2 и с леки докосвания правим жълти, оранжеви, кафяви и сини петънца, за да създадем текстурата на ядрото.

§ В същото време използваме повече боя върху четката и леко докосваме с нея хартиената кърпа, за да отстраним излишната влага преди да нанесем боята.

§ Нанесете блед слой от церулум към листата като основа, докато боята е все още влажна, засили цветовете с кадмиево жълто и я остави да изсъхне.

§ Използвайки по-тъмен тон на синьо-зелената цветова схема, покрийте пространството между вените (поставете цвят на сух лист) и след това смесете с чиста вода.

С помощта на тази техника се отваря първият слой боя. След това поставете последните удари върху ядрото на цветето.

Форма, светлина и сянка.

Урок номер 7. Букет Кал.

Ние избираме за състава бели кали лилави и люляци на тъмен фон.

Тонът е термин, използван за изразяване на относителната лекота или тъмнина от определен цвят (включително черно). Именно комбинацията от светли и тъмни тонове създава илюзията за обем и форма.

Преминаваме от контура към формата.

Няколко линии на молив схематично определят очертанията на цвете кала. Сенките на фигурата разкриват неговата форма и съответстват на контура на цветето. В допълнение към тоналните преходи, топлите нюанси на места, осветени от слънцето и студа в сенчестите зони, помагат по-добре да се пренесе триизмерната форма на цветето.

Нека се опитаме да начертаем букет.

Използвани цветове:

1. Изтрийте линиите на молива на контура с мека гума. По краищата поставяме светъл слой от ауреолин, измива се с вода и се оставя да изсъхне. Получаваме студен сив цвят чрез смесване на кобалтово синьо с капка кадиев оранжев, приготвяме топло сиво от смес от ауреолин с малко количество виолетов минерал. Започваме да очертаваме формите на цветята, нанасяйки топли, после студени сиви цветове за суха хартия с кръгла четка № 4, което прави някои ръбове на цветята остър и остри и омекотява други с вода.

2. Работейки върху листата, нанесете слоеве от жълто-зелени смеси и ги оставете да изсъхнат. Използвайки по-тъмен цвят на синьо-зелена цветова схема, ние обозначаваме завои върху листата с кръгли четки № 8 и № 4 и замъгляваме ръбовете с вода, създавайки меки преходи на тонове. Към листата на люляка се прибавят още сиреневи и кобалтово синьо-зелени. След това изучаваме стъблото на преден план. Овлажняваме зоната с вода и омекотяваме линията с малка четка и след изсъхване нанасяме зелени нюанси.

3. Очертайте основните форми на люляк, намокряйки очертанията й с вода и прилагайки светли тонове на синьо, лилаво и лилаво, така че най-ярките тонове да са насочени към източника на светлина. След изсъхване начертайте някои венчелистчета, а след това ги оцветете на местата между тях с тъмни тонове на синьо и виолетово. Не е необходимо да се опитваме да изобразяваме всяко цвете върху люляк, достатъчно е просто да посочим наличието на венчелистчета, като използваме редуване на светли и тъмни тонове.

4. Сега ще постигнем цветен контраст, ще рисуваме фона с много тъмни тонове на сивите цветове. Можете да вземете изгоряла умбер и изгоряла сиена, за да придадете сив оттенък на зелен фталон, син фталон, пурпурен и виолетов минерал. Когато всичко е сухо, сложете тези бои около тях, различни цветове. Използвайте малки кръгли четки, оцветявайки фона около цветята и листата. След като боята изсъхне напълно, не забравяйте да избършете всички видими линии на молив.

Урок номер 8 Отворете елементите на цвета.

Hue - означава цвета на боята като такъв, като синьо или червено.

Наситеността е силата на цвета, която варира от чист цвят до потиснат или силно разреден.

Тонът е относителната лекота или тъмнина на цвета, промяната на тона създава дълбочина.

"Температурата" на един цвят се отнася до това колко топло или студено изглежда.

"Дневни" цветове - червено, жълто и оранжево - са топли, те са склонни да излизат напред.

"Сутринните" цветове - сини, зелени и виолетови - са студени, като че ли отстъпват назад, изчезват.

Създаване на тонални преходи с вода.

Работа с акварели, получаване на различни тонове е много проста, просто трябва да добавите повече или по-малко вода.

Първо се овлажнява хартията с чиста вода и се нанася боя от лявата страна. След това постепенно добавяйте все повече и повече вода, така че цветът да променя своя тон от най-тъмния до най-лекия.

Урок номер 9. Хибискус.

Да вземем тази снимка като основа и се опитаме да приложим знанията си за цвета.

1. Като начертаете контурите на цветето с молив, ние прилагаме маскиращия флуид до мястото, където трябва да са тичинките. Ние влагаме венчелистчето с чиста вода, така че 2-3 мм остава между мократа повърхност и линията на молив, покриваме венчелистчето с жълт кадмий, кадмиево-червено и постоянно розово, изплакваме четката след всяко нанасяне на боя и оставяме цветовете да се смесват върху листенце, леко накланяйки хартията за това.

2. Започнете да показвате топлата слънчева светлина върху венчелистчетата. След изсъхването на първия слой боя се очертават контурите на сенките върху цветето. Смесваме малки количества от същите нюанси, като използваме по-малко вода и повече боя, за да подобрим наситеността на цветовете. Овлажняваме тези места, където са маркирани сенките и поставяме боя. Пишем малки сенки на суха хартия.

За да подчертаем сенките, на някои места оставяме ръбовете им чисти, а някъде смекчаваме с вода, за да създадем плавен преход на тонове.

3. След това нанесете ceruleum върху горните страни на листата. Поставете листата във влажна боя с кадмиево жълто и кобалтово синьо и оставете боите да се смесят. След изсъхване изтегляме вените, оцветяваме областите между вените с по-тъмни смеси от синьо, зелено и лилаво. Нанесете жълто-зелена смес от кадмиево жълто и кобалтово синьо към долната страна на листата. Аз покривам горната страна на листата с втори слой с по-дълбоки тонове за обем.

4. За да запазите цветето в центъра на вниманието, трябва да работите с фона, опитвайки се да го направите многоцветен, но по-малко наситен. За тази светлина ние заглушаваме нейните цветове. Това може да стане чрез смесване на две допълнителни цветове или добавяне на малко количество изгорена сиена. В този случай, направете смес от зелени, сини цветове и нюанси на цветето и добавете малко изгорена сиена към всяка. За да направите фона извън фокуса, намокрите повърхността с вода, нанесете боя и ги оставете да се смесват, докато не изсъхнат напълно.

5. След като приключите работата на фона, премахваме маскиращия филм от тичинките и ги рисуваме с светложълт и розов тон. За да не се изгубят тичинките в цветето, ние прилагаме по-дълбоки тонове на венчелистчето с тичинките и стеблото. Също така добавяме тъмни тонове върху венчелистчетата и върху сенките върху стъблата и листата, като подчертаваме формата на светлината и сянката в състава.

Подобряване на основните техники.

Урок номер 10. Архдея.

1. Първо, нанесете маскиращата течност върху крилата на пеперудата Danaida. След това овлажняваме венчелистчетата и ги рисуваме с леки тонове на постоянно розово, за да посочим основните очертания на цветята. Когато първият слой изсъхне, добавете по-тъмен розов тон. (виж снимката) за изображението на падащи сенки и тъмни зони върху венчелистчетата.

За да смекчите тоналния преход, поставяме по-тъмни тонове и замъгляваме ръбовете с вода.

2. Боядисваме листата със смеси от кобалтов синьо-зелен, ауреолин, фталон от синьо и изгоряла сиена по метода на градуирано измиване. След това овлажняваме горната трета на листа и пишем небето със смес от серулеум и кобалтово синьо. На мокра повърхност облекчаваме облаците с влажна кърпа.

3. След сушене, ние работим на фона, използвайки “мокрия” метод, използвайки няколко цветови схеми. Премахваме малко цвят от горния ляв ъгъл и добавяме средни тонове. След това, с много тъмна смес от фталон синьо и зелено, ние правим тъмни сенки с една четка и омекотяваме ръбовете им с друга четка с вода.

4. Когато работите върху пеперудите, първо нанесете основния цвят, направете сенките в по-тъмен тон и след това ги смекчете с вода. Черният цвят се поставя в края, когато всички бои изсъхнат.

Сенките в цветния пейзаж могат да играят важна роля в възприемането на картината или дори да станат основният компонент на цялата работа, както по-долу на снимките.

Първата картина е усещане за живот и дейност.

Втората е спокойна и спокойна атмосфера.

Урокът е написан според книгата на Й. Хансен.

Допълнителен материал:

Светлина в акварел.

Нарисувай цветя.

Работете с четка. Санитарен възел.

Скъпи приятели!

Каним ви да посетите!

Как да нарисувате цветя

Цветя - едно от прекрасните чудеса на природата, които художниците изобразяват върху своите платна в продължение на много векове. Те са шикозна украса за натюрморт, дрехи, коса, аксесоари и други неща. Ако сте начинаещ художник, първо трябва да се опитате да нарисувате цветя или натюрморти, ако рисуването за вас е метод на успокоение, тогава в движение започвайте да се опитвате да рисувате цветя! Започнете да рисувате цветя с молив. Така ще познаете цялата красота на изкуството на рисуването и ще можете безкрайно да изразите своето въображение.

Каним ви да видите как да рисувате различни видове цветя в три етапа. Ако искате да видите как да направите стъпка по стъпка, следвайте тази връзка към нашата друга статия за това.

За да нарисувате цветя, трябва:

• лист хартия (първо вземете A4 или A5)
• молив с твърдост H или 2H
• гума
• молив с твърдост от B до 4B

Така че, ще разгледаме веднага пет варианта на цветовете, рисувани с молив. Можете да изберете едно конкретно цвете или да изтеглите колкото искате.

Да започнем с това да рисуваме с молив (Н или 2Н) приблизителни силуети на нашите цветове. Опитайте се да не насочвате силуетите усърдно, но с леки удари.

Сега нарисувайте венчелистчетата, опитайте се да не излизате извън очертанията, които сте очертали.

И сега ние привличаме вените и малките стъбла към всяко цвете, а където е необходимо, рисуваме сянка с малки щрихи. На този етап можете да работите с молив с твърдост от B до 4B и чертежът е готов!

Ние ви показахме как да рисувате цветя на етапи, надяваме се, че не сте срещнали никакви трудности, творчески успехи!

Как да нарисувате петуния

Останах няколко дни преди заминаването. В неделя тръгваме за Савонлина за следващия курс. Младите художници от Новогород ще дойдат при нас.

Малко съм болен, защото работя бавно, приемам антибиотици и се надявам. че с отпътуване ще бъда повече или по-малко в ред.

Темата на нашия курс ще бъде стъкло и плат. Сега работя върху упражнения върху тъканта, тъй като разбирането на структурата на гънките е задължително. За това взех съответните материали и ги снимах на балкона. Работата е завладяваща и вълнуваща. Това е, което наистина обичам да правя: да проектирам и изграждам курсове, а за тях и задачите. Дизайнът на всеки от курсовете е индивидуален, така да се каже, изключителен.

На почивка от основната работа направих чертеж с молив от петуния и ви дадох майсторски клас на тази рисунка. Нека го наречем „Алгоритъм на действия за цветни и тревисти масиви“ Някой ще възрази: - „но е възможно иначе“ и аз ще отговоря: „възможно е, но по този начин е по-просто“

От една страна, няма правила в чертежа, а от друга - всичко подлежи на строги правила. След като се научат правилата, можете да ги забравите. Това е цялата сложност, но и чар.

Обяснителен текст няма да бъде - и така всичко е ясно.

Ще бъда у дома още два дни, а след това в група ще се спускам, но редовно ще се отбивам.

Присъединете се към групата и можете да преглеждате изображенията в пълен размер

Лъч светлина

Цветя могат да се видят в картините на много известни художници. Художници видяха душа в цветя, сравнявайки ги с хора. Затова тези картини се считат за съкровища на световното изкуство. Смята се, че рисуването на цветя е особено трудно. Всеки от тях се основава на определена геометрична фигура и ние се учим да рисуваме цветя красиво. Стъпка по стъпка инструкции за практични рисунки цветове.

рисуване на водна лилия
рисуване на лилия
рисуване на лилия
рисуване на макове
рисуване на макове
рисунка маргаритки
рисуване на мимоза
рисуване на нарцис
рисуване на нарцис
рисуване на нарцис

рисуване слънчоглед
рисунка маргаритка
рисунка роза
рисуване куче роза
рисуване на лале
рисуване василек 1
рисуване на метлица2
рисуване метличина
рисуване тинтява
рисуване на минзухар
рисуване кокиче
Рисунка конвулвул
Рисувам Декабрист
Рисунката стана
Рисунката стана
Рисунката стана
Рисунката стана
Рисунката стана
Рисунката стана
Рисунката стана
Рисувам лале
Как да нарисуваме цвете
цветна абстракция
рисуване на ирис
рисуване на ирис
чертане на камбаната

Погледнете поетапното рисуване на дървета, сред които ще цъфтят цветята, които вече сте научили да рисувате. Натиснете тук
Други уроци по рисуване:

Как да нарисувате цветя (стъпка по стъпка)

Цветята обичат да представят всички художници без изключение. Всеки може да рисува цветя с молив от природата, но е по-добре за начинаещите артисти да избират прости растения, като лайка, за изображение. В крайна сметка неопитни художници трудно могат да се справят с рисуването на рози или гладиоли от първия път.

За да разберете как да нарисувате букет, можете да използвате снимка, както и илюстрации в книги. Майсторски клас Катрин Карпушенкова ви помага с това.

Как да нарисувате цветя с молив (стъпка по стъпка)

Преди да рисувате цветя, трябва да се подготвите:
1. Албум;
2. Лайнер;
3. Молив;
4. Гума;
5. Моливи в различни цветове.

На новите артисти се препоръчва да рисуват цветя с молив на етапи:

1. Начертайте овали, изобразяващи средата на маргаритки;

2. Начертайте кръгове и полукръг около овалите, за да отбележите ръбовете на венчелистчетата;

3. Нарисувайте стъбла на лайка;

4. Начертайте средата на цветята и техните венчелистчета;

5. Схематично нарисувайте главите на останалите цветя. Надпишете техните стъбла;

6. Нарисувайте камбаните;

7. Начертайте малка маргаритка и мак;

8. Сега цветята са начертани с молив и скицата може да бъде нарисувана около облицовката;

9. Гумена лента, премахнете скицата, която е направена с обикновен молив;

10. Боядисвайте средата на маргаритките с жълти и червени моливи;

11. Венчелистчета от маргаритки със син молив;

12. Боядисват камбаните лилави и лилави цветя;

13. Макова боя върху джинджифил и жълти тонове;

14. Боядисвайте стъблата със зелен молив.

Така че, цветята на етапи не са трудни за изобразяване. Красиви цветя могат да се изчертаят не само с моливи, но и с бои или фломастър.

За да не забравите адреса на страницата и да споделите с приятелите си, добавете към социалната си мрежа:

Как да нарисувате цветя (уроци по рисуване на цветя)

Всеки може да се научи как да рисува цветя, използвайки прости стъпки по стъпка. Ето най-подробните практически инструкции за това как да изобразяваме различни цветя.

Тези крехки и красиви същества на природата могат да украсят всеки модел. За да се разкрие цялото очарование на цветята, е важно да се научат за характеристиките на техните пропорции, как да се предаде кадифената и формата на венчелистчетата, правилно да се подредят всички части на растението в пространството. Това ще ви позволи да постигнете отличен резултат, дори ако никога не сте се отличавали с артистични способности.

Всяко разнообразие от цветя може да бъде изобразено под формата на пъпка, отворено или вече падащо съцветие. С помощта на прости уроци стъпка по стъпка ще овладеете основните техники за рисуване на тези деликатни обекти. Тук са техниките на спомагателните линии и създаването на обем, които напълно ще предадат естествената красота на цветята. Чертежът ще изглежда особено впечатляващо в цвета, затова изберете урока, който ви харесва, и започнете да изпълнявате мечтата си, за да се научите как да рисувате.

Как да нарисувате петуния

Ботанически портрет е бунт на детайли. И много красива история: такъв чертеж затопля душата и радва окото. Избрахме няколко съвета от книгите „Ботанически портрети” и „Портрети на цветя от А до Я”, как бързо да нарисуваме цвете с различни техники.

Начертайте каквото ви харесва

Първата стъпка е изборът на обект. Започнете с цветовете, които харесвате: винаги е по-лесно да се направи това, което вдъхновява. Гербери, рози, магнолии или лалета - направете акварелен букет по ваш вкус.

Определете формата на цветето

Определете простата, основна форма на растението. Това може да бъде конус, звънец или триъгълник. Може да искате да започнете да рисувате по-бързо и да прескочите тази стъпка. Но повярвайте ми: това много помага и ускорява процеса.

Съвет: първата скица може да бъде направена в скицниката. Започвайки да рисувате с акварелна хартия, не вземайте много мек молив и не натискайте прекалено силно. В противен случай хартията може да се повреди и линиите ще останат видими след изтриването.

Начертайте листата правилно

Зависи от листата колко убедително ще бъде изображението. Тайната е да не се прекъсва линията на главната централна вена. Ако не е на място, листа ще изглежда неестествено. Започнете да рисувате лист с централна вена. Представете си, че листът е прозрачен и можете да видите само неговите ръбове и вени.

Съвет: Когато рисувате, не изтривайте незабавно нежеланите линии. В противен случай отново има шанс да се направи грешка. И ако грешната линия остане пред очите ви, ще бъде по-лесно да начертаете дясната до нея.

Техника "Мокри на мокро"

За да получите меко равномерно измиване, трябва първо да се навлажни с вода. Това осигурява естествен поток от мастило, преди да започне да се абсорбира в хартията, и дава допълнително време за разтягане на цвета (създавайки плавен преход от един цвят към друг) и попиващ ​​блясък.

Овлажнявайте от средата и размажете водата до ръбовете. Повторете няколко пъти, за да се уверите, че хартията е добре навлажнена. В този случай ръбовете няма да изсъхнат толкова бързо. След като равномерно разпределите водата, проверете дали на повърхността на хартията има останали “локви” и ако са, ги избършете с мокра четка.

1. Добавете вода към четката и навлажнете един лист или венчелистче. Повърхността на хартията трябва да придобие еднакъв блясък.

2. Докато хартията е мокра, нанесете мастило.

3. Разпределете цвета до краищата на шаблона с минимален брой четки.

4. Внимателно разпънете боята до краищата на елемента, докато подравнявате контура.

5. Преди да изсъхне измиването, можете да намажете боята, за да разкриете осветените зони и да подчертаете формата на елемента.

Техника "Разтягане на цвят"

Често трябва да използвате два или повече цвята в една област. Предимствата на този метод са, че не е необходимо да се поставя допълнителна ерозия и е лесно да се зададе желаната форма. Можете да работите едновременно с произволен брой цветове.

1. Навлажнете отделен листен лист или лист с чиста вода, след това нанесете боя от първия цвят.

2. Докато е все още сух, до него се нанася втори цвят.

3. Изравнете върха на четката и направете прехода между цветовете.

4. Продължете, докато преходът стане плавен. Опитайте се да работите бързо, преди боята да изсъхне. Избягвайте излишни размази, в противен случай след изсушаване ще има ивици. В примера на снимката, това размазване може да се види на сгънатия лист на венчелистчето.

5. Преди боята да изсъхне, потупайте отблясъците и отбележете ивиците на всеки листенце. Може да се прилагат плавни промени в цвета, за да се посочи посоката на светлината. По същия начин начертайте останалите венчелистчета. Работете върху тях през един, за да не докосвате все още мокрия слой боя върху съседния листенце, а когато са напълно сухи, пристъпете към пропуснатия.

Техника "Текстурирано прокакиване"

Това е интересна техника, която е подходяща за сложни сгънати или вълнообразни венчелистчета. Например, за да симулирате гънките на повърхността на матовия листенце.

1. Овлажнете хартията в желаната област и нанесете наситена червена боя като използвате влажна техника.

2. Докато боята все още е мокра, добавете тъмно лилав цвят към основата на цветето, така че да се слее с червеното.

3. Нанесете боята само веднъж с намачкана хартиена кърпа.

4. Повдигнете кърпата.

5. Повторете няколко пъти, като използвате чиста кърпа всеки път, за да избегнете получаването на боята от кърпата обратно на чертежа.

6. Оставете да изсъхне напълно и регулирайте акцентите, за да направите листните гънки.

Съвет: за първото пране вземете незабавно наситени цветове, така че да не се налага да подобрявате цвета. Тъмните нюанси ще дадат добър, силен контраст на тъмнината и светлината в модела.

Основното в ботаническата живопис е да се упражнява безкрайно. Колкото повече очертавате любимите си нарциси, лилии и ириси, толкова по-добре ще получите. Давайте!

Хартиени цветя Петуния. Майсторски клас със стъпка по стъпка снимки

В света на цветята
Светът на цветята е толкова топъл и хладен.
Цял куп аромати и звуци...
Всяко цвете е по свой собствен елегантен начин...
Под формата на изискани празнични чаши.

В света на цветята исках да остана
Станете героиня на истории и приказки,
Тази красота всеки ден да се възхищаваме,
Сливат се с хармонията на светлината и цвета.
Авторът: Лариса Кузминская

Василий Федорченко
петунии
Птици, ранни певци,
Роса разклаща клоните
На жив килим от петунии
Фантастични цветове.

Тези като малки звезди
Приятелски стадо близо до сат
Под студения росен дъжд
На vstrennuvshie стъбла.

В цветна леха падна дъга,
Облечи цветята в украсата
За тържествената топка
В далечната приказка за царството.

Устните се отварят от изненада,
Изпийте цветята на капки зазоряване.
И магически сладки отвари
В двора имаше мирис на лято.

Изведнъж дойде вятърът.
Отдолу нагоре размаха листа -
И в отворените прозорци
Ароматът на цветята се излива.

Как да нарисувате цветя на етапи

Ако имате творческо дете расте, го научи да рисува красиви цветя. Ние ще ви помогнем да обясните на детето си как да рисувате цветя на етапи.

1. Невероятно цвете

Това червено цвете от приказка.

Ниво: лесно

1. Начертайте „корона“ на дръжката.
2. Добавете три венчелистчета към короната.
3. Добавете венчелистче върху централната корона на „короната“ и две венчелистчета в основата му.
4. На върха на централната корона на короната, начертайте полукръг - средата на цветето. От средата начертайте четири пръчки с кръгове тичинки в краищата.
5. Боядисайте страхотно цвете.

2. Жасмин

Жасминово цвете - въплъщение на нежност.

Ниво: лесно

1. Начертайте кръг с обикновен молив, начертайте линия в средата.
2. Начертайте 2 венчелистчета с различни форми.
3. Добавете 2 долни венчелистчета, също различни по форма. Начертайте листата на противоположните страни.
4. Начертайте детайлите. Добавете ивици листа към листата, маркирайте местата, където венчелистчетата са увиснали, нарисувайте тичинки.
5. Изтрийте допълнителни линии с молив.
6. Оцветете картината.

3. Василек

Диво цвете, като малка синя звезда.

Ниво: средно

1. Начертайте кръг с обикновен молив (маркирайте цветето), начертайте линия надолу от нея, леко под ъгъл (маркирайте стъблото).
2. Начертайте друга линия до линията, така че да се формира стъблото. Леко отстъпи от дъното на стеблото, начертайте къса линия под лек ъгъл. Отстъпете малко назад от нея и изтеглете същата линия от другата страна. В центъра на кръга нарисувайте малък вълнообразен център на метличката.
3. До всеки кратък ред начертайте друг. Изключен стволови стебла. В краищата на клоните маркирайте пъпките под формата на капчици: горната част ще бъде затворена, долната - започва да цъфти. От средата нарисувайте линии като слънчева светлина - така че маркирате венчелистчетата.
4. Листата на метличина в остра форма. Начертайте два листа в основата на клоните. Добавете още един лист точно над горния клон. Венчелистчетата са назъбени. Начертайте зигзаг на края на всяка венчелистче, за да получите 4 скилидки. Добавете венчелистчетата към цъфтящия пъпка.
5. Добавете нарязани листа от метличина и изтрийте допълнителните линии.
6. Оцветете картината, завършете я, ако желаете.

4. Роза

Червена роза дава знак за любов и възхищение.

Ниво: средно

1. Използвайте прост молив, за да начертаете овал.
2. Плъзнете надолу по две къси линии под лек ъгъл.
3. Начертайте полукръг. Очертаваш пъпка.
4. Начертайте две венчелистчета: предната част е напълно видима, гърбът просто гледа навън зад пъпката.
5. Вътре в овала се начертава спирала, леко отклоняваща се от левия край на овала.
6. От началото на спиралата начертайте линия до предния лоб. Бъд е завършен. В долната част на пъпката начертайте три скилидки.
7. Начертайте стъбло.
8. Добавете два листа и шипове.
9. Оцветете розата.

5. Карамфил

Образът на карамфил може да бъде издаден на 9 май.

Ниво: трудно

1. Планиран клон на стъблото и две пъпки по краищата на всеки клон.
2. В края на стъблата рисуваме малка „ресничка”, същата „ресничка”, която рисуваме, където ще започнат венчелистчетата.
3. Начертайте стъблото, добавете няколко листа.
4. Очертайте контурите на венчелистчетата.
5. Добавете още венчелистчета и начертайте техния контур.
6. Изтриваме допълнителните линии.
7. Оцветете карамфила.

6. Тропически цветя

Клонче от ярки цветя от южните страни.

1. Очертаваме контурите на цветята с три овала, маркираме стъблото, рисуваме средата, като маргаритки.
2. Добавяме венчелистчета и не отваряме пъпка.
3. Начертайте пъпка, добавете листа около цветята.
4. Начертайте дебела клонка.
5. Добавете листата на клона.
6. Изтриваме допълнителните линии.
7. Оцветяване на красива картина.

7. Виолетови

Нежно-лилави пролетни цветя.

Ниво: трудно

1. Очертайте цветя и стъбла: нарисувайте два овала, изтеглете две леко извити линии от тях. Маркирайте пъпките и центровете, като начертаете обърната фигура от осем във всеки овал.
2. Започваме да очертаваме венчелистчетата.
3. Ние очертаваме венчелистчетата до края, нарисуваме стъблото (включително неговото продължение от горе). Очертайте основния лист.
4. Начертайте листата.
5. Изтриваме допълнителните линии.
6. Ние оцветяваме виолетките.

Можете да комбинирате цветя от тези водачи в красиви букети.